sábado, 31 de julio de 2010

Recordando Napster

No haré aquí una historia de Napster ni de su auge y caída, aunque sea absolutamente apasionante. Sólo dedicaré este post a recordar el incidente que llevó a esta red, que a muchos trajo la primera euforia de poder descargar la música de los artistas que admiraban, al fracaso.

Esos artistas como Metallica, que utilizaron su poder, sus fans y su falsa modestia para destruir en lugar de dialogar con una expresión de la cultura. Aquella actitud desencadenó lo inminente, la proliferación histérica de otras redes P2P. No hay duda que el mundo ha cambiado mucho en tan solo una década y que el futuro de las discográficas (al menos de la venta de CD's) tanto como el de los vídeoclubs, tiendas de discos y próximamente macro librerías es bastante incierto, pero la cultura es impredecible, tanto, que sus expresiones simplemente surgen, mostrando que su verificabilidad es directamente proporcional a los métodos arbitrarios que se usan para silenciarla. Mucho de esto se lo debemos a las necesidades culturales que Napster, como tantos otros hicieron realidad.

El movimiento de la cultura es impredecible, pero siempre está en la búsqueda de un sentido. Y este sentido lo encuentra en las prácticas. Para finales del siglo XX, el posicionamiento de internet como democratizador de la información y la música, finalmente vendría a establecer el evento definitivo que obligaría a la cultura rock, que había gozado de una inmensa fama décadas atrás, a modificarse para sobrevivir, aunque esta búsqueda de caminos atañera a "venderse" a la industria musical. En 2000 la red de distribución de archivos de persona a persona (P2P) Napster fue demandada por Lars Ulrich, baterista (y responsable de finanzas) del grupo de rock Metallica.

Fue una de las primeras ocasiones en las que el problema de la piratería a través de Internet llegaba a la esfera pública. Una “estrella” del Rock demandaba a un desconocido por haberle robado millones de dólares a él y a su grupo en flagrante violación a los derechos de autor. Algo que en principio parecería lógico, se convirtió en un evento cultural que pensamos abrió las puertas para el intercambio de la posición del artista, cada vez más desmitificada, por la cualquier fan desconocido.

En efecto, esta demanda no sólo afectaba y descalificaba a creador de la red, sino a todos los fanáticos que habían bajado las canciones del grupo. El desconocido, llamado Shawn Fanning (junto a Sean Parker), de pronto se convirtió en el verdadero defensor del arte y el discurso anti-capitalista (que alguna vez el rock pretendió ser con respecto al pop) en contraste directo con el ambicioso baterista de Metallica. Metallica, además un grupo de metal, seguido por millones de fieles melenudos con ideología de acero. Fanning se vio obligado a desconectar cerca de 300.000 usuarios que habían descargado las canciones del grupo que amaban, siendo ellos mismos parodiados por el propio Ulrich en una promo de MTV, otro espacio antes pretendidamente independiente. Metallica era la víctima, pobre e hipócrita, que ganaba todavía millones de dólares al día.


Así, ese año, en los premios MTV de 2000, Lars Ulrich bombardeó a los televidentes con clips maniqueos y generalizadores donde se representaba la descarga de música como una práctica delictiva pero de manera cursi y tonta. Estos espacios, nada efectivos visualmente, en mi caso, provocaron una mezcla de risa con náuseas. Lars no lograría tantos aplausos en la sala con sus clips como Fanning cuando salió al proscenio. Sería el presentador sorpresa de uno de los renglones y, en ese momento el director enfocó la expresión visiblemente molesta de Ulrich, quien se encontraba en el público, pues Shawn vestía su mejor arma.

Entonces, la práctica de la cultura, como la puedo entender, cobraría total significado y efecto, en el momento de su decodificación: este anónimo Fanning llevaba una camiseta con el logotipo de Metallica y con él se relegitimaba, demostraba ser un verdadero fan. No había mejor representante del héroe rock que aquel desconocido (que luego también se forraría) frente al falso héroe "venido a menos", que representaba Ulrich con los bolsillos llenos de pasta diciendo "que se jodan los fans".


Ya sabemos de quién fue la última palabra.


Hoy, diez años después de haberse convertido en un portal para comprar música, Napster ha sido vendida dos veces por varios millones de dólares primero a Roxio, luego a Best Buy... no tenemos rastro de su creador. Metallica tiene su Guitar Hero :)



God Bless America.

Hasta pronto, Shawn.

Cómo hacer claim de tu blog en Technorati

Probablemente, si has querido registrar tu blog en Technorati te hayas encontrado con una 'laguna' aposta en el proceso.
- ASWXHMXXGNSF -

Te enviarán el siguiente correo electrónico:

Thank you for submitting your blog claim on Technorati. Technorati will need to verify that you are an author of the site http://yoursite.com by looking for a unique code. We have just assigned the claim token ############ to this claim. Please visit http://technorati.com/account/ for more details, including how to use the claim token.

- Copia y pega el número en un post nuevo (toda una excusa para este post)
- Clica el botón de verificación en tu cuenta de Technorati y seguramente podrás decir Voilà.

A ver qué tal resulta esto... no es que me anime demasiado de momento, ya les diré.


Cheers

viernes, 30 de julio de 2010

Breaking News in America

 

Fuente original de la foto: Bored Panda

jueves, 29 de julio de 2010

Conocer el cine contemporáneo de India a través de Kuch Kuch Hota Hai (Parte III - final)

Kuch kuch hota hai (1998)


A propósito del impacto externo del cine de India, podría aventurarme a decir que la “indianización” de los objetos que se tratan en la película (de lo occidentalizado a la recuperación de lo propio), llega a relacionarse con lo que en la diáspora podrían considerar como su punto de partida, es decir, la relectura de “lo indio”, intentando hacer una síntesis imposible, dada la diversidad de culturas, lenguas y expresiones artísticas que existen en el país. Pero esto no deja de ser una hipótesis personal.


Sin embargo, abordamos entonces el tema del “cosmopolitismo”, que también se ha recodificado, reorganizado y reproducido de una manera bastante jovial en Kuch kuch hota hai. Y es finalmente el tema al que nos hemos dirigido desde el comienzo de estos posts, pues se que logra una síntesis cultural que actualiza el género para su consumo masivo dentro y fuera de la India. Por consiguiente, en la que podríamos llamar “tercera parte” de la película, Rahul viaja al campamento de verano para niños, que subrepticiamente funciona como un recuerdo de transgresión colonial, donde se dialoga en torno a la bandera de Inglaterra y el dependiente, muy indio por cierto, quien prefiere las usanzas inglesas. Allí, a la llegada de la niña y la abuela, la cultura “India” vuelve a tomar todo para sí, desde el mismo mástil de la bandera, donde se nos muestra el cambio por la bandera de India de manera festiva. Pero esta alegría no sólo sucede porque este pequeño lugar vuelve a ser India, sino porque todos conviven allí (y la mezcla e intercalación de ritmos lo ilustran fielmente). No deja de ser otra trama contingente, pero que sucede ante los ojos del espectador sin ningún tipo de elipsis. Así se van enumerando una a una las tradiciones indias que sustituyen a las del imperio como lo son la religión, los bailes, la comida, etc.



Pero también ha habido secuencias llenas de “imaginería” occidental como los deportes del baloncesto el fútbol, las guitarras eléctricas, las patinetas en la escuela en la representación de la amistad de Rahul y Anjali o el romance entre Rahul y Tina, que recuerdan a Grease o a series juveniles norteamericanas. En suma, todo conforma el discurso contemporáneo de Kuch kuch hota hai, que ha dejado un poco atrás el reflejo de la pobreza o los procedimientos realistas para presentarnos un cine más autónomo en la utilización del lenguaje cinematográfico, sintetizando los elementos clave de la cultura popular que Bollywood fue desarrollando durante décadas.

Así que si tenéis oportunidad de ver esta película, os recomiendo leer antes estos tres posts que he escrito como pequeña guía para entender el cine de India, desde mi visión neófita y occidental, como un primer acercamiento a la riqueza de su expresión artística. Y si tenéis  tiempo de ver este video que a continuación os dejo, no tendrá desperdicio alguno.






Cheers!

miércoles, 28 de julio de 2010

Fin de la tauromaquia en Catalunya

 Tips:

- Hoy se han prohibido las corridas de toros en Cataluña, la matanza de un animal ante la mirada extática del público, el placer de ver el sufrimiento y muerte de un toro a manos de la superioridad del hombre contra la bestia. Cultura popular incómoda, pop anquilosado.

 Pobre toro :(

- Esta es sólo la segunda región de España donde se prohíben, la primera fue Canarias en 1991. Enhorabuena.



- La prohibición, sin embargo, tiene siempre ese sabor agrio de lo que es arbitrario.


- Sin embargo: BRAVO



- "Con 68 votos a favor, 55 en contra y 9 abstenciones se ha aprobado la iniciativa popular ciudadana, avalada por 180.000 ciudadanos y convierte a Cataluña en la segunda comunidad, tras la Canaria, en prohibir la práctica taurina" [Seguir leyendo en 20minutos.es]

 (El País)

- El PP (Partido de derechas) propondrá una ley para dejar sin efecto la prohibición de las corridas. [Seguir Leyendo]

 La presidenta del PP catalán, Alicia Sánchez-Camacho. (Imagen: EP)


- El toro vive.




- Benicio del Toro




Regards...

lunes, 26 de julio de 2010

Indignación por la tragedia del Love Parade 2010

Hace algunos años el "Love" del Love Parade podría haber funcionado todavía como un enunciado efectivo. Hoy es sólo el fósil gastado por el paso del tiempo. La tragedia sucedida en el Love Parade 2010, es decir, la muerte de 19 personas asfixiadas o aplastadas por una avalancha humana, ha provocado la cancelación definitiva del famoso festival por parte de su organizador, Rainier Schaller, quien ha declarado "no hay palabras para describir el horror". Pero, ¿es esto suficiente? nos parece absolutamente normal, sobre todo, en esta primera y frustrada década del XXI en la que reinan los hic et nunc y los carpe diem, clichés vacíos.

Pero más allá de cualquier juicio de valor, intentemos criticar, cuestionar ad infinitum, ¿cómo es posible que un evento de esa magnitud haría pasar a su público (cualquiera que este fuese y las sustancias que hayan o no, consumido), a través un túnel? ¿cómo es posible que la respetable gran policía alemana cerrase el acceso al evento dejando una masa humana dentro de un embudo? ¿es que esto no se pudo prever antes? Cada uno de nosotros tendrá su propia pregunta sin interlocutor. Lo único cierto es que el logotipo cutre del corazón hoy quedará para algún catálogo histórico de música electrónica o la Wikipedia.

Por cierto, las mentes amarillas de cierta prensa actual hacen alusiones al slogan del evento como viejecillas, pues ellas, un poco fascistas en el fondo, sueñan con un futuro autodestructivo lleno de ese tipo de publicidad:





Fuentes:
Rtve
El País
La Nación
Bild.de
Etc.

Silencio...

domingo, 25 de julio de 2010

"Fan" de Harry Potter enloquecido apuñala en la cara a un asistente del Comic-Con


El incidente ocurrió el sábado 24 de julio en la famosa Convención Internacional de Comics de San Diego (COMIC CON), específicamente en el Hall H, donde tenía lugar una conferencia sobre la película Resident Evil: Afterlife, cuando uno de los asistentes presuntamente apuñaló a otro en la cara con una pluma y provocó el caos. "El guapo", periodista latino pudo capturar este vídeo.


Los testigos del incidente han informado que los ánimos se caldearon cuando al agresor intentaron quitarle el puesto que guardaba para un amigo. Según el periodista de entretenimiento, Jen Yamato, el hombre fue "escoltado por los guardias hacia la salida del lugar, con esposas en las manos y su camiseta de Harry Potter exclusiva del Comic Con salpicada con sangre". Mientras era detenido alegó en su defensa que "sentía mucho lo sucedido". Por su parte, la víctima, apuñalada cerca del ojo, fue llevada inmediatamente al hospital.  Las demás personas envueltas en el incidente tampoco han sido liberadas.

Poco después, del "Fan" enloquecido", hizo su entrada triunfal al Comic Con Harrison Ford, también escoltado y esposado por "guardias" del evento, lo que provocó una gran ovación por parte de la audiencia. Éste gag visual fue en todo caso una "impresionante coincidencia", pues, según escribe el staff de EW, había sido planeado con anticipación (desde el viernes) como un chiste para los fans, ya que Ford nunca antes había atendido las invitaciones a la convención, por lo que tuvieron que "arrastrarle" a ella.

Fuentes:
Entertainment Weekly
MTV
Kotaku
Tweet de Jen Yamato
Tweet de "El guapo"

Cheers!

sábado, 24 de julio de 2010

TRON trailer 2010

Incredible and enhanced TRON trailer 2010 (just compare and enjoy)

2010

1982



Cheers!

El monopolio comunista







Cheers

jueves, 22 de julio de 2010

Los manuscritos de Kafka


Como el mayor de los sarcasmos, los manuscritos de Kafka, que habían permanecido ocultos, hoy son razón de disputa entre Alemania e Israel, por hacerse con el legado del inmortal escritor. Nos preguntamos qué pensaría la Biblioteca Nacional de Israel antes de desencadenar este proceso, cómo se prepararon para iniciar una lucha que, evidentemente, tomaría revuelo mundial. Y no sólo esto, también han demandado al Museo Alemán de Literatura Moderna, la entrega del manuscrito original de El Proceso, pues, éste habría adquirido mediante la compra el tesoro de este escritor Checo-Judio, en términos de Meir Heller, abogado de la biblioteca.

De cualquier manera, los manuscritos de Kafka fueron retirados de seis bancos de Tel Aviv y uno de Zurich, archivos de máxima seguridad donde se encuentran probablemente cartas, finales de obras, aspectos sobre la vida privada del escritor y su amante Dora Diamont, entre otras cosas de valor universal. Pero aún quedan algunas cajas sin abrir, pues las llaves se encuentran en el poder de dos ancianas, de quienes se piensa podrían ya haber vendido parte de este patrimonio.

El pobre Kafka, dedicado a narrar con la frialdad más absoluta la absurdidad del mundo moderno, lleno de funcionarios y burocracia calidoscópica, a ochenta años de su muerte, vuelve a demostrarnos, irónicamente, que las cosas no han cambiado mucho desde entonces. 

Hoffe y Brod

Antes de su muerte, los manuscritos de Kafka, habían sido confiados por el propio escritor a su  editor y amigo Max Brod, a quien ordenó su destrucción. Naturalmente, Brod, salvó las obras y las llevó  consigo cuando huyó con su mujer por la ocupación de los nazi en Checoslovaquia. Hasta el día de su muerte seguía contando con los archivos secretos, los cuales decidió dejar a manos de su secretaria Esther Hoffe para ser conservados. 

Hoy, Eva y Ruthi, las dos hijas ancianas de Esther, están obligadas a entregar las llaves del archivo faltante. Eva, quizás haya utilizado los temas que pudo haber leído en los archivos, para escribir sus propios libros sobre la vida personal del escritor. En 1993 dijo que si esos archivos salieran a la luz "revelarían algo terrible". 

Y a Kafka ¿de qué se le acusa?


Más sobre el pleito: Publico, El Nuevo Herald, EFE, etc.


Pobre Kafka...

martes, 20 de julio de 2010

Conocer el cine contemporáneo de India a través de Kuch Kuch Hota Hai (Parte II)


Kuch Kuch Hota Hai (Hindi: कुछ कुछ होता है). (1998)


A continuación, nos referimos a un objetivo fundamentalmente de entretenimiento, el cine-espectáculo está presente casi durante toda la película, repleta de elementos distanciadores como la música incidental. Visto desde otra óptica, una vez asimilada la forma, "Bollywood" ha conseguido llevar a otro nivel esa posibilidad expresiva. Por ejemplo, en el caso de las canciones, sirven para expresar los sentimientos de los protagonistas, hacer avanzar la acción y no se concibe el cine sin la música. 

Dicho de otra manera, la música en las películas de Bollywood es lo más importante. En este sentido, para expresar los alcances, por ejemplo, del amor de los personajes, se ha llevado a cabo el rodaje fuera de la India; algunos de los lugares más exóticos que he podido ver hasta ahora son los Alpes suizos y Egipto. Pero no te extrañes de encontrar cualquier lugar del mundo con fines metafóricos. Este es otro elemento importante que ha logrado abrir las fronteras de La India para potenciar el alcance estético de lo que en el género del Musical de occidente tradicionalmente nunca propondría, pues tiene otras connotaciones. 

Asimismo, gran parte de Kuch Kuch Hota Hai ha sido realizada en la isla de Mauricio, durante la canción que da nombre a la película se muestran paisajes que dislocan el tiempo y el espacio, mostrando amplios campos de flores y templos repletos de velas en la misma secuencia. Esto refuerza nuestra idea de que, a través de la estabilidad de la forma o de la cristalización de “Bollywood” como género, más allá de que los recursos estilísticos mencionados y que siempre le han correspondido al cine indio, ha permitido la renovación de su propio lenguaje y su eficacia en otros ámbitos fuera de India. 

Así, pues, Rakesh Roshan ha sistematizado las directrices del arco dramático del cine indio fundamentado en su funcionalidad masiva, en el que la música juega un papel fundamental muy diferente al género del Musical:

None of my films are musical films, but still music plays a very big part. Because only when the song situations are perfect, then can the music director give you a good song. (…) Songs should be part of the story. It should move the story ahead. Even the lyrics and everything should move the story ahead. (en Tejaswini, 2004: 177).

La estética visual, se hace también autónoma, a veces, carente de todo realismo, aboga por la teatralidad. Los focos blancos sirven para crear una atmósfera vapororsa, suave y casi celestial, pero también una base limpia y lisa sobre la que los personajes se convierten en meros ídolos pop. Esto evidencia la autoconciencia del espectáculo que, en otros ámbitos como en occidente, puede malentenderse, naturalmente, como algo "cursi" o mal hecho.
(ir a Parte I)

Regards.

domingo, 18 de julio de 2010

Vende el Vaticano


Vende el Vaticano. Sell the Vatican. Quizás un poco tarde he descubierto una comediante norteamericana llamada Sarah Silverman, gracias a mi amigo Argenis. He estado leyendo un poco en la Wiki sobre ella y la verdad es que me ha impresionado su sentido del humor corrosivo.

Vende el Vaticano, Sarah Silverman, el vídeo que pueden ustedes ver arriba, es otra de sus sátiras. Sarah, comediante de 39 años de edad se especializa en tratar de forma descarnada e irónica temas tabú, el racismo, el sexismo y la religión.

 En realidad Vende el Vaticano (y dale de comer al mundo), ha sido una presentación bastante tranquila, no sin dejar de ser inconmensurable y finamente corrosiva, en comparación con otros momentos de su carrera de gran controversia como el caso de los chinos a los que llamó "chinks", o sus maneras de tratar el holocausto. Otro de sus grandes éxitos ha sido el vídeo que dedicara a su novio el dia de su cumpleaños "I'm fucking Matt Damon" donde aparece el actor. Muy gracioso Matt Damon, por cierto.

Humor límite, sátira que se caga en el mundo políticamente correcto, no apto para sensiblones y gente sin un poco de sentido analítico. Recomiendo su página web, "news... media... and diarrhea": http://sarahsilvermanonline.com/

Por cierto, la buena de Sarah sufre constantemente de depresión clínica, fuma 4 porros a la semana y le atribuye sus ataques de desesperación al medicamento antidepresivo sertralina.

Seguiré indagando sobre ella. 

PD: recuerda un poco a la Loca de mierda.

:)

Cheers.

sábado, 17 de julio de 2010

Del rigor de la ciencia - Borges

Del rigor de la ciencia Borges. En aquel Imperio, el Arte de la Cartografía logró tal Perfección que el Mapa de una sola Provincia ocupaba toda una Ciudad, y el Mapa del Imperio, toda una Provincia. Con el tiempo, estos Mapas Desmesurados no satisficieron y los Colegios de Cartógrafos levantaron un Mapa del Imperio, que tenía el Tamaño del Imperio y coincidía puntualmente con él. Menos Adictas al Estudio de la Cartografía, las Generaciones Siguientes entendieron que ese dilatado Mapa era Inútil y no sin Impiedad lo entregaron a las Inclemencias del Sol y los Inviernos. En los Desiertos del Oeste perduran despedazadas Ruinas del Mapa, habitadas por Animales y por Mendigos; en todo el País no hay otra reliquia de las Disciplinas Geográficas.
Suárez Miranda: Viajes de varones prudentes, libro cuarto, cap. XLV, Lérida, 1658.

Jorge Luis Borges.

Regalo de finde!

Cheers!

viernes, 16 de julio de 2010

Fallos Iphone 4


Fallos del Iphone 4. El director general de operaciones de Microsoft, Kevin Turner, ha tenido la posibilidad de sentir el dulce sabor de la venganza justo ahora, que sale el teléfono más impresionante pueda haber conocido, el Iphone 4. Apple, que revolucionó mundo del móvil (también) cuando inventó el Iphone, tenía a sus millones de seguidores a la expectativa por la salida de su nuevo modelo. 

El impactante vídeo de lanzamiento que publicó la compañía de la manzana en su página nos había dejado de piedra. ¿Quien pudiera no querer un Iphone? Sin embargo, a pocos días de haber salido al mercado, finalmente, el Iphone 4 ha recorrido ya un "viacrucis" digno de Microsoft con Windows Vista. 

El motivo de los Fallos del Iphone 4: el móvil pierde señal cuando se lo coge con la mano izquierda y hasta puede cortar las llamadas. En principio, algunos voceros de Apple habían alegado, un poco a vuelo de pájaro, que se trataba de un error matemático que hacía bajar las barras de la señal, hasta que los usuarios, demostraron que el fallo era REAL. La mala ubicación de la antena alrededor del aparato la hace susceptible a ser bloqueada por los dedos mientras hablas y por los forros de plástico. Lo peor: no tiene solución, hasta ahora la respuesta ha sido: "sujétalo de otra manera", "regalaremos nuevo forro Apple que intenta evitar el bloqueo de la señal", "no somos perfectos"

Naturalmente, los Fallos del Iphone 4, en espera de una reacción por parte de los directivos de Apple, entre demandas y quejas,  se llenaron de misterio, pero esto ya es tradición. Así que a Kevin Turner, desde Microsoft, no se le ha ocurrido otra cosa que decir que: "parece que el Iphone 4 podría convertirse en su Vista". Dulce venganza.

Te va a atropellar un carrito de helados



Cheers!

jueves, 15 de julio de 2010

Conocer el cine contemporáneo de India a través de Kuch kuch hota hai (Parte I)

Kuch kuch hota hai. (PARTE I)
Existen ciertos elementos presentes en el cine realizado en India que, para los ojos occidentales, quizás no sean de fácil digestión. Sin embargo, en otros aspectos, podría interpretarse con una ingenuidad excesiva. De cualquier manera, el cine-espectáculo no deja de impactar por su extraordinario colorido y despliegue técnico. Travellings arriesgados, cranes, cámara en mano, steady-cams, o trabajados efectos de posproducción son elementos que el cine de “Bollywood” nos presenta. Una industria brutal, tan grande como Hollywood ha logrado que sus producciones trasciendan cada vez más las fronteras de India, tan compleja como sus más de 30 idiomas y 2000 dialectos, y ese impacto se traduzca en una modernización dentro la misma manera de hacer cine. Es lo que intentaremos identificar, en estos posts, como nuevas perspectivas o hallazgos de Bollywood y que no estarían en total discordancia con sus bases tradicionales.

De esta forma, comenzaremos por mencionar los elementos específicos fundamentales y los ilustraremos en la película Kuch kuch hota hai (Karan Johar, 1998):
  •  La duración. La característica más evidente del cine Indio, en contraste con el occidental, es la extensa cantidad de tiempo en la que los realizadores deben mantener la tensión o entretenimiento para que el espectador pueda soportar más de tres horas viendo de película. Sin embargo, esto nunca ha sido un problema en India, caemos en el error de hablar desde la ignorancia o el desconocimiento de la especificidad de Bollywood.

  • La cantidad de historias que se traman es considerablemente mayor a las que se presentan en una película occidental comercial. Para un indio el cine de occidente es absolutamente aburrido, no pueden comprender como una película puede solo tratarse de un sólo tema o conflicto. Debe, por el contrario, tratarse de todo. Y "todo" comienza con la familia, nunca veremos personajes principales de los que no se nos presente al menos hasta el abuelo. Javed Akhtar afirma, con respecto a la estructura del cine de India, que el cine occidental tiene más que ver con el género del cuento, salvo ciertas excepciones: “If you take an average film from say America or Europe, in its structure, it is nearer to a short story (…) But an average Indian film (…) is nearer to a novel” (en Tejaswini, 2004: 173). Así pues, podemos comprobarlo en la compleja estructura de Kuch kuch hota hai, una peli bastante fresca, juvenil (y familiar) de casi 4 horas. No es compleja porque sea demasiado enrevesada, sino por la cantidad de historias que se entretejen alrededor de las principales. La película comienza con la muerte de Tina (Rani Mukerji), la esposa de Rahul (Shahrukh Khan) que deja ocho cartas para su hija recién nacida. Estas cartas deben ser abiertas en cada cumpleaños de la niña, hasta descubrir en la octava el último deseo de su madre. Nada más presentada esta trama comienza la primera parte de la película, con una analepsis que nos lleva al tiempo de cuando ambos eran jóvenes y Rahul tenía una “mejor amiga” llamada Anjali (Kajol). Tina en aquella época llegaba de Londres, pues estudió en Oxford y parece entrometerse en una relación potencial  y casi predestinada. entre Rahul y Anjali (Esto tendrá un sentido poscolonial más adelante). Anjali, al darse cuenta del amor que surgía entre Tina y Rahul, escapa, no sin dejar muy triste a la propia Tina. En el presente, ocho años después (y después del intermedio), Anjali (la hija de Rahul) abre su octava carta y encuentra la misión  que le había dejado su madre: conseguir a la antigua amiga de Rahul y volver a juntar lo que el amor de ella había separado. Aproximadamente una hora y media  después de haber comenzado y cuando una película comercial de occidente se acercaría al climax, comienza la historia de la niña buscando a Anjali.

No debemos esperar, por supuesto, que esa simple historia principal ocupase el  núcleo del film. A parte de las tradicionales y pegadizas canciones de hasta 8 minutos, suceden una cantidad de hechos que aparentemente serían superfluos o contingentes para otro tipo de cine: por ejemplo, un concurso de la niña en la escuela, el "flirteo" recurrente del padre de Tina con una profesora, un concierto universitario donde participan los tres miembros del triángulo amoroso, entre otros. Si lo miras con ojos occidentales, tienes la sensación de estar viendo una serie o una telenovela, hasta que explotan los impresionantes tiros de cámara y movimientos efectistas. Pero, como sostiene Akhtar, lejos de hacer la película pesada, este tipo de estructura  va avanzando ligeramente, relacionada con aliento largo de una novela, y esto permite la profundización de ciertas emociones y desarrollo de la empatía hacia los personajes que el cine convencional de occidente no sería capaz de producir por limitaciones de forma. El impacto sobre el espectador, o la familia que va al cine completa a ver la película, es totalmente diferente.

(Ir a Parte II)

martes, 13 de julio de 2010

Kajol's filmography

काजोल
5 August 1974, Bombay, India

Filmografía de Kajol
(Source IMDB)
  1. We Are Family (2010/II)  .... Maya
  2. Toonpur Ka Superhero (2010)
  3. My Name Is Khan (2010) .... Mandira
  4. Koochie Koochie Hota Hai (2010) .... Angie
  5. Rab Ne Bana Di Jodi (2008)
    ... aka "R.N.B.D.J." - India (English title) (promotional abbreviation)
  6. Haal-e-Dil (2008) .... Special appearance
  7. U Me Aur Hum (2008) .... Piya
  8. Kabhi Alvida Naa Kehna (2006) (uncredited) .... Piano dancer
    ... aka "Never Say Goodbye" - USA (informal English title)
  9. Fanaa (2006) .... Zooni
  10. Kal Ho Naa Ho (2003) (uncredited) .... Dancer at engagement party
    ... aka "Tomorrow May Never Come" - USA (informal literal English title)
    ... aka "Tomorrow May Not Be" - USA (DVD box title)
  11. Kabhi Khushi Kabhie Gham... (2001) .... Anjali Sharma
    ... aka "Happiness & Tears" - USA (DVD box title)
  12. Kuch Khatti Kuch Meethi (2001) .... Tina/Sweety Khanna
  13. Raju Chacha (2000) .... Anna
  14. Hote Hote Pyar Hogaya (1999) .... Pinky
  15. Hum Aapke Dil Mein Rehte Hain (1999) .... Megha
  16. Dil Kya Kare (1999) .... Nandita Rai
  17. Kuch Kuch Hota Hai (1998) .... Anjali Sharma
  18. Pyaar To Hona Hi Tha (1998) .... Sanjana
  19. Dushman (1998) .... Sonia/Naina Saigal
  20. Duplicate (1998) .... Girl on railway station
  21. Pyaar Kiya To Darna Kya (1998) .... Muskaan Thakur
  22. Ishq (1997) .... Kajal
    ... aka "Romance" - India (English title) (literal title)
  23. Minsaara Kanavu (1997) .... Priya
  24. Gupt: The Hidden Truth (1997) .... Isha Diwan
  25. Hamesha (1997) .... Rani Sharma/Reshma
  26. Bambai Ka Babu (1996) .... Neha
  27. Dilwale Dulhania Le Jayenge (1995) .... Simran Singh
    ... aka "The Big-Hearted Will Win the Bride" - USA (informal English title)
    ... aka "The Brave Heart Will Take the Bride" - USA (informal literal title)
  28. Gundaraj (1995) .... Ritu
  29. Hulchul (1995) .... Sharmili
  30. Taaqat (1995) .... Kavita
  31. Karan Arjun (1995) .... Sonia Saxena
  32. Yeh Dillagi (1994) .... Sapna
    ... aka "The Game of Love" - India (English title)
  33. Udhaar Ki Zindagi (1994) .... Sita
  34. Baazigar (1993) .... Priya
  35. Bekhudi (1992) .... Radhika

Cesc camiseta Barça - España Campeón



Cesc camiseta Barca. Señores, ha acabado el mundial sudáfrica 2010. Un equipo unido levantó la copa, de forma tan merecida como no se veía en décadas, eso es de admirar. España dio al mundo un ejemplo de buen fútbol y, sobre todo, de humildad; abrió espacios dentro de sí para todas las voces que los medios y el pop rabioso, se empeñan en separar. En pantalla vimos un montón de seres humanos libres mostrando sus banderas bajo la mirada de millones, que como el pulpo Paul, veían una sola. Cada uno se ocupó de desflorar las pantallas con sus ideas y sus diferencias, todas en polifonía.

Ahora mismo en las webs de Cesc con la camiseta del Barca, sólo veo foristas trasnochados, calmados, cansados, unos con más ironía que otros, pero que se han contagiado de esa resaca que los jugadores mostraban al final de esta noche, con treinta y tantas horas de vigilia. Las banderas (que las hubo, y muchas) fueron parte de una fiesta, que es para lo único que hoy parecen servir. Diga lo que diga un Rey.  Para un diálogo deben haber dos partes, no una sola que grita, el entenderlo, es enriquecedor. Los jugadores que portaban la senyera en cámara dejaban mudos a los "listos" comentaristas, que ahora hablan sin parar y hacen chistes sobre "el millón" de personas que se aglomeró hoy a esperar a los jugadores, claro que entendemos el chiste, pero ya no hace gracia, pues aquellos hombres sacrificaron un instante del momento más importante de sus carreras y de sus vidas, para cumplir con lo que los discursos en boga les pedían. Pero con ello, incluso han ido más allá de lo que se esperaba de ellos, echando, en mi opinión, galones de refrescante agua fría a los propios ojos de quienes buscan pelea

Con Cesc camiseta Barca, yo creo, personalmente, se han apaciguado estas las aguas, y la gente se emborrachó de alegría. No sé cómo lo veis. Cuando Piqué y Pujol sorprendieron a Cesc con la camiseta del Barça, no solo fue ayudado por el propio Pepe Reina y las sonrisas de los demás compañeros, todo era fútbol, temas de un grupo de amigos. Quizás soy yo quien, poco a poco, me voy despojando de visiones parcializadas y paranóicas y veo que este país, unido, en algún plano de existencia, puede ser capaz de las mejores cosas posibles (aunque no se lo crean casi nunca).



Por cierto, la broma de Cesc con la camiseta del Barca no ha sentado nada bien en los gunners y la prensa inglesa. LINK


 (Ilustración genial Erlich de El País)
(Ver esta foto y otras increíbles en El País)

Oé oé oé!

sábado, 10 de julio de 2010

Jesus in Playboy




Jesus in Playboy finally defeats the lowbrow

AHORA MISMO OBLIGAN A PLAYBOY PORTUGAL A CERRAR A CAUSA DE ESTA FOTO; "¡QUÉ RIDICULEZ TAN PREHISTÓRICA!"


 Painfully, this edition it's also been removed

(Until it's banned) 
 
Adeus!
Obrigado Saramago!

jueves, 8 de julio de 2010

Schweinsteiger comparado con Hitler

Foto: AFP

Schweinsteiger comparado Hitler. Como sucediera justo antes del juego España - Paraguay, cuando los insultos "raciales" contaminaron los foros web, otra polémica, quizás debida al mismo tipo de ignorancia, se desata entre un periódico sudafricano Sowetan, y la selección alemana, pues allí se han atrevido a comparar a Schweinsteiger con el mismísimo Adolf Hitler. Toma rollazo...

Schweinsteiger fue comparado con Hitler en la columna Bild que escribe el periodista Kgomotso Mokoena, donde se dirigió al futbolista como: "un nuevo Führer con el trabajo de Stefan Effenberg y el aura temible de Adolf Hitler". Asimismo el resto de la selección alemana fue comparada con "soldaditos de plomo" de la mano de Joachim Löw.

Ciertamente, el "aura" políticamente correcta de este mundial, con una sede nunca mejor electa, será una la razón por la que la FIFA deba pensárselo mejor... o quizás no... a fin de cuentas esto es el siglo XXI. Mokoena, fue interrogado por diario alemán Die Welt, ante el que ya ha ofrecido disculpas, entschuldigung, pues, según él, solo se trataba de un juego de palabras.

No tiene mucho que ver pero ayer en Mogadishu, Somalia, tiraron dos granadas en una casa donde dos jóvenes veían el mundial.

God Bless Internet

1. Noel Hunt con la camiseta de Sudáfrica, se despide de Francia y hace "justicia" a Irlanda que fue eliminada gracias a la mano de Henry ("yo no soy el árbitro").


2. Larissa Riquelme de todas maneras se desnudó [ver link] aunque no haya ganado Paraguay... ganó latinoamérica, chicos. Obsenity


3. El mensaje del bombo de Manolo "el del bombo". España en el mundial.


4. Images that BP doesn't want you to see about the disaster in the Gulf of Mexico. The Atlantic




Cheers...